乐府新声（沈阳音乐学院学报）２０１０年第１期 ＴＨＥ ＮＥＷ ＶＯＩＣＥ ＯＦ ＹＵＥ－－ＦＵ（Ｔｈｅ Ａｃａｄｅｍｉｃ Ｐｅｒｉｏｄｉｃａｌ ｏｆ Ｓｈｅｎｙａｎｇ Ｃｏｎｓｅｒｖａｔｏｒｙ ｏｆ Ｍｕｓｉｃ） 小提琴教父 ——特拉赫金伯格 刘学清 小提琴素有乐器皇后之美誉，它在中国的传播开始于上 年在彼得堡工作，曾任沙皇玛琳斯基皇家歌剧院首席小提琴， 个世纪初叶。其实早在１８９９年哈尔滨就已经出现过室内乐 １９１５年服兵役参加沙皇任歌剧指挥。在鄂木斯克被苏联 沙龙四重奏艺术形式。 红军打败后，白俄高尔察克被红军收编为文艺兵，１９２０年 １９０３年７月１日下午“中东铁路”通车仪式的酒会上，哈 退伍在西伯利亚、赤塔等四家音乐学校任教。１９２２年几经辗 尔滨也曾经出现过一支西洋管弦乐队的演奏，当演奏到舞曲 转与好友托诺夫一起来到哈尔滨，特拉赫金伯格进入了创办 音乐时绅士、淑女们还随乐起舞。“ 据说该乐队是从莫斯科请 于１９２１年的哈尔滨第一音乐学校。 来助兴的。真正意义上的哈尔滨交响乐团是“东清铁路”交响 １．朋友兄弟 乐团于１９０８年５月在哈尔滨首演。演出的作品有柴可夫斯 谈到托诺夫这里我们还要讲两段插曲： 这两位俄罗斯音 基的￣１８１２庄严序曲》和包罗丁等人的作品。 乐界的至交好友来到中国后，在事业上、生活相互协助亲如一 此后，１９１７年“十月”以后大批音乐家其中包括好多 家，直至他们相互爱上了对方的妻子，甚至真的各自重组了新 小提琴艺术家陆续来到这原本沙皇垂涎已久的梦想中的黄色 的家庭——１９２２年托诺夫在哈与妻子妮娜离婚之后携特拉赫 俄罗斯——哈尔滨。在众多来哈的小提琴家当中，有匆匆过 金伯格的前妻去了天津、北京、等地开始了新的教学与演 客、也有梦想建功立业、寻求稳定生活的音乐家。他们到来使 奏生崖。而留在哈尔滨继续从事稳定的小提琴演奏和教学事 这块原本金戈铁马的黑土战场，蜕变成为闻名遐迩的音乐之 业的特拉赫金伯格也在不久以后与托诺夫的前妻妮娜结为夫 城与音乐人才的薮集之地。 妻并且相伴终生。 追根溯源要从奥尔说起。Ｌ＿奥尔（１８４５～１９３０）是匈牙利 与他交子的托诺夫在中国音乐历史上也是一个举足 小提琴家，可他一生中长达４９年在俄罗斯圣彼得堡音乐学院 轻重的人物。托诺夫到北京开门弟子是刘天华、关门弟子则 任教，是世界知名小提琴教育家。“当年美国各大交响乐团的 是天津的刘文淮。聂耳、王人艺、冼星海、邓昌国、李久仙、陆 首席小提琴家都是奥尔的学生”（引自郑延益《乐评集》），哈尔 已循、马思宏等诸多在中国音乐界产生巨大影响力的重要人 滨有八位优秀小提琴家都是出自奥尔的门下。而在哈尔滨交 物都曾经在他的音乐启蒙和指点下步入音乐殿堂。据李德伦 响乐团担任小提琴首席的就是奥尔的学生特拉赫金伯格。 先生讲：马思聪也曾和托诺夫学过小提琴。 一、来到哈尔滨第一音乐学校 ２．宽进严出 特拉赫金伯格・弗拉基米尔・达维奇１８８４年生于 特拉赫金伯格来哈时，哈尔滨第一音乐学校已经有六名 乌克兰基辅。１９０４～１９０８年入彼得堡音乐学校学习小提琴。 小提琴专业教师了，鉴于他的资历和水平校方立即委以小提 １９０８～１９１２年入彼得堡音乐学院奥尔大师班继续学习小提琴。 琴专业教师与合奏课教师的重任。 毕业后曾在（俄）雅罗沃卡里城任教。据侨民档案记载：１９１４ 哈尔滨第一音乐学校是哈尔滨历史最长的一所专业化、 作者简介：刘学清（１９５６～），黑龙江省艺术研究所研究员。 刘学清：小提琴教父１３９ 规范化的音乐学校，该校的办学理念是按照俄罗斯音乐学院 小提琴家。 教学大纲办学，开设了视唱练耳、乐理、欣赏、和声、音牙 史、合 奏课及专业课。实践课则以音乐会的形式出现。该校师资力 在１９２９年，哈尔滨历史上曾经发生过“中东路事件”中苏 断交。因为苏联单方面讲中东路售出，１９３０年“中东”铁路大 ９３ １年日本扶植满洲国成立、松花江发大水街道行 量雄厚、教学严谨。办学二十年中（１９２１－１９４１）招收的２０００ 批裁人，１哈尔滨人民生活在水深火热的灾难之中。在政治上，苏联 名学生中，只有３８名学生考取了真正的毕业文凭，而小提琴 舟，专业的８名毕业生当中，竟然有５名出自特拉赫金伯格之门 、奉系军阀、相互制约；军事上日本帝国主义虎 下。由此可见学校在音乐素质等教学质量上严格、超高的水 视眈眈欲占哈尔滨与北满。此时的“哈响”乐团资金匮乏人心 准和他专业技能那精益求精的教学水平。 二、弦乐四重奏情结 １．高手云集 １９２２年起，特拉赫金伯格在校任教期间还兼任了哈尔滨 交响乐团的第二小提琴声部首席，他还和乐团首席组成的弦 乐四重奏小组：当时的第一小提琴首席是录制并出版过小提 琴唱片的原莫斯科交响乐团的指挥希费尔布拉特，中提琴首 席克尼希（此人是捷克民族音乐之父德沃夏克的学生，在１ ８９２ 年欧洲“海选”参加世博会交响乐团的当选演奏家在俄玛琳斯 基歌剧院任小提琴首席和指挥），大提琴首席是毕业于彼得堡 音乐学院的乌里什捷因。直到１９２９年这支四重奏小组一直 活跃在哈尔滨音乐舞台上长达７年之久！后来希费尔布拉特 和克尼－ＮＨＵ往日本东京音乐学院和“新响”（ＮＨＫ）乐团工作， 乌里什捷因去了上海工部局交响乐团。这一四重奏小组活动 并没有因此而结束，１９３０年到１９３７年间特拉赫金伯格共四次 组建新的弦乐四重奏小组。直至４０年代，他在哈尔滨参与了 近２０余年的室内乐演奏。时至今日仍能见到俄侨撰文回忆 特拉赫金伯格为代表的室内乐艺术活动，其情景栩栩如生、魅 力久远…… ２．广泛传播 约１９４８年左右，特拉赫金伯格 指导中国学生黄奎弟、霍 金章、杨牧云、刘珠玺四人排练弦乐四重奏，前三位演奏者均 是特拉赫金伯格的学生，当时演奏中提琴的杨牧云日后成为 中国 乐团的首席小提琴。１９４９年新中国成立初期，东 北“鲁艺”二团的松江“鲁艺”的学生胡中之、关振刚、李大毅 等四人组成了一组弦乐四重奏，特拉赫金伯格曾亲自指导，他 将莫扎特四重奏第５２５号作品整体结构中重要的音乐语汇， 从章节、乐句、乐段、乐章入手，分析结构、突出音乐动机，通过 力度的对比区分主副旋律的情感成份，再将演奏者运弓的部 位、弓速的运行左手技术的配合、整齐划一塑造出富有生命的 旋律运行。这组经特拉赫金伯格这位斫轮老手的训练成效显 著。音乐情感通过音色的变化对比是听者内心得到了满足。 他对“鲁艺”重奏组寄托希望的同时也提出了更高的要求。直 到１９５４年他被中国文化部邀请到北京工作后，又与乐团 的著名的司徒兄妹等四人合作排练弦乐四重奏。通过一系列 的艺术实践活动证实，他是一位非常注意培养演奏家艺术修 养、注重加强音乐家合作能力提高、音乐艺术造诣很深的首席 浮动，演奏家各奔东西乐团大换血。在“哈响”乐团极度困难 的情况下特拉赫金伯格担任了首席小提琴和乐团艺术总监。 三、心系“哈响”乐团 （德）卡尔・马克思在《资本论》一书资本的产生过程一卷 中讲：“由于任何一种东西不能是它自身的象征所以出现了银 和铜代替金的可能性”。 特拉赫金伯格顺应时代潮流进出任了哈响乐团小提琴首 席。据不完全统计，在特拉赫金伯格担任小提琴首席的十余 年过程排演了贝多芬第三、第五、第七、和第九交响曲和 《艾格蒙特序曲》、柴科夫斯基的第四、第五、第六、￣１８１２庄严 序曲》等音乐作品。仅仅在１９３８年初春到１９４２年秋，“哈响” 乐团就演奏了２８０余部古典主义时期和浪漫主义时期的音乐 作品。１９４０年５月１４日举办了《纪念柴可夫斯基诞辰１００周 年音乐会》。１９４３年１月３１日举办了《纪念格里格诞辰１００ 周年专场音乐会》。 他以首席小提琴和艺术总监的身份，率领“哈响”乐团走 遍中国的大江南北——足迹远踏北至满洲里，南至宁波、京、 津、辽、吉和大连等城市，东至日本、朝鲜。１９４０年至１９４１年 “哈响”乐团多次赴沈阳、长春演出交响音乐会。 在特拉赫金伯格担任“哈响”乐团领袖人物的岁月里，他 竭尽全力以他个人的艺术水平领导、凝聚着广大音乐家，克服 了重重困难完成了一百余场系列交响音乐会，这其中包含了 人格魅力和专业能力。 值得一提的是：１９２５年世界著名小提琴演奏家米沙・艾 尔曼首访哈尔滨之后，大约１９３７年，他又一次来哈尔滨访问 演出了独奏音乐会。米沙・艾尔曼与特拉赫金伯格师承同门 又是至交，此次来哈访问演出的全部费用由特拉赫金伯格的 叔叔出资。 特拉赫金伯格的叔叔格奥尔基・纳乌莫维奇１９０５ 年来哈，１ ９２４年经营刊切利纳乐器店” 并在芦家街开办奶牛 厂。有许多学生见到过艾尔曼和特拉赫金伯格在松花江边上 的合影照片，照片上面写有日文的“松花江边”。 因为特拉赫金伯格在艺术上有其独特的专长又出自名门 所以他的名声很是显赫。从解密的档案中知悉：１９４２年特拉 赫金伯格曾被日本宪兵队抓捕，理由是同情党，关押两个 月以后释放。释放的原因也有他是知名的小提琴艺术家的成 分显现 自从１９４２年从日本宪兵队出来以后，已近花甲至之 年的特拉赫金伯格逐渐脱离“哈响”乐团的演出活动。１９４４ １４０乐府新声（沈阳音乐学院学报）２ｏｌｏ年第１期 年，彻底离开了“哈响”乐团，结束了演奏艺术生涯转入教学领 域。 特氏向黄奎弟保证；待时机成熟保送他到西欧去留学！ 可是为了生活黄奎弟进入了哈尔滨电台工作，后随东北 四、脱离“哈晌”专心从教 前面已说过哈尔滨第一音乐学校１９２１～１９４１年２０００名 学生当中只有８位小提琴学生拿到了毕业文凭，而这８名学 生都是当时学校的佼佼者，也是一代栋梁之才：１９３２年毕业的 新华广播电台进入沈阳。１９５５．年电台领导兑现了承诺，黄奎 弟调入乐团开始了职、『ｌ，演奏家生涯。 五、第二故乡的小提琴传人 １．光复 拉缅斯基１９３４年毕业的什拉伊耶尔、１９３５年以金奖成绩毕业 特拉赫金伯格真正意义上对中国人的小提琴教学活动是 的沙什科夫１９３８年毕业的邦奇・莫洛夫斯基，１９４１年毕业的 １９４５年开始的。这一年“８．１５”光复、哈尔滨市管弦乐队 别尔施捷因五位都是特拉赫金伯格的学生。１９４１年第一届伪 成立。１９４６年４月２８日哈尔滨成为新中国最早的大城 满洲国音乐比赛第一名亚斯特列姆（尤拉）、第二名普尔克拉 别克也同样是特拉赫金伯格的学生。１９４１年后，从这里毕业 的小提琴学生伊佳・特贝尔、阿巴扎、波波娃、斯特恩也都是 特拉赫金伯格的学生。拉缅斯基是“哈响”乐团第二小提琴 席，亚斯特 ｆｊ埘、普尔克拉别克、阿巴扎曾与“哈响”乐团合 作演出过小提琴独奏，别尔施捷因在马迭尔开专场独奏音乐 会后定居美国。伊佳・特贝尔是１９４９年建国后东北三省最 著名的小提琴教育家。特拉赫金伯格教学业绩蜚然。 为了提高教学质量，搞好教学管理，１９３８年夏季特拉赫金 伯格提议将自己从负责日常行政事务“艺委会”中分离出去， 于是学校又选出毕业于巴黎音乐学院和意大利米兰音乐学院 深造的、在意大利竞赛中获得“大师级”荣誉称号的格尔施戈 林娜为校长。 特拉赫金伯格在哈尔滨接纳的第一个中国学生名叫胡黎 平 这个学生家住道外区，父亲做买卖，生活富裕。因为他在 当时的中国人当中学琴最早，在上世纪４Ｏ年代已经颇有名气， 被同行称之为“中国的帕格尼尼”。后来他参过军又先后到 全总文工团和四川等地工作，也相继改名为：胡伦阳、胡越。 按照当时的一般平民收入供孩子学习提琴对家庭生活是 很大的负担——特拉赫金伯格每月收入是５００元而一个普通 的科长月收入是１００多元。那个年代中国孩子学琴人数有限， 其主要原因是经济基础薄弱。但仍然有杨牧云、范圣宽、宋文 秋、黄奎弟、靳延乎、王德荣、王治隆、刘振全、刘守义、陈少先、 邓中西、孙正东、杨广信、李树堂、刘振英、杨景春、霍金章、高 英、李之凡等中国学生拜到特拉赫金伯格门下求学小提琴。 宋文秋、黄奎弟是北京乐团的小提琴演奏家，杨牧云、范 圣宽、成为乐团的首席小提琴家、王治隆是音乐学院 的教授、王德荣、靳延平是沈阳音乐学院的教授、孙正东是原 长影乐团小提琴首席，李树堂、高英是沈阳军区前进歌舞团的 首席、刘守义是辽歌指挥、陈少先在总政歌舞团工作。 在这批学生当中黄奎弟是个免费生，黄氏家境清贫，１ ９４４ 年前后与特拉赫金伯格居住邻居，黄奎弟自幼喜欢小提琴，每 每听到特氏教琴都如醉如痴、借琴练习，特拉赫金伯格关注黄 奎弟之后发现他极有音乐天赋，于是对黄奎弟格外关照，不仅 免费提供乐谱、授课，在成绩优异时还供他饭吃！ 市之后，东北“鲁艺”文工团、东北文协文工团、东北野战军文 工团（四野）、东北炮兵文工团、东北铁路文工团、东北民族事 务处文工团、东北音工团、哈尔滨文联管弦乐队、哈尔滨大学 音乐系都入特氏门下学琴。１９４８年哈尔滨音乐学校重组，改 称哈尔滨苏联高等音乐学校之后，特氏不再担任行政职务，更 多时间和精力从事教学活动，闲暇时会偶尔牵着狗溜溜。此 时中国政局发生了重大的变化。 ２．建国 １９４９年ｌ０月１日前后，松江“ ・岂”文工团、中国铁路文 工团、东北林业文工团、哈尔滨市文［团中的主要小提琴专业 骨干都曾是特氏的弟子：歌剧舞剧院交响乐团的首席王 丹、二提琴首席靳延奎，乐团演奏家杨实、舒风、刘荣琛， 东北林业文工团首席杨景春、吉林省歌交响乐团首席张光亚， 鸡西煤矿文工团首席李之凡、张洪均、曹中福，艺术学 院教授于音，长影乐团首席孙正东，哈尔滨歌剧院首席胡中 之、汪云才、杨新亚、黄大东、关振刚、张刚，黑龙江省艺术职业 学院教授邓中西，黑龙江省歌舞剧院首席千洙，中国电影乐团 张斌，沈阳军区文工团刘德忠，总政文工团盛志山，辽 宁省文化党组郝汝惠、张梅，哈尔滨市朝鲜族文化馆 馆长朴甲增等等。 早在１９４９年５月４ Ｆｔ东北局宣传刘芝明讲话中指 出：文工团需要走向正规化、专业化、团员一定要钻研业务，为 进入城市创建社会主义新文艺、建立剧场艺术创造工农兵鲜 明艺术形象而努力学习。因为爆发了抗美援朝战争在沈阳的 东北“鲁艺”文学艺术学院（现在的沈阳音乐学院）迁回哈尔 滨办学，西洋乐器专业学生在哈投拜原“哈响”乐团演奏家为 师，“鲁艺”学生中的孙圣汉、罗青、张文明、连昌裔、等人进入 特氏小提琴教授之门。１９５０年ｌ０月至１９５２年秋，特拉赫金 伯格分别被哈尔滨市文工团和“鲁艺”学院聘任工作。ＪｔＬｎ，－ｊ 的工资制度改革进入了“计分制”时期，“鲁艺”按照教授级待 遇接待特氏，月薪８００分（每分大约２角钱左右）约１６０元人 民币，当时新中国第一代音乐家工资在ｌｌ０分左右（约合２２ 元人民币）。通过数字分析表明：在那一历史时期我国对音乐 专家的待遇是极其优厚的。国家刚刚建立，百废待兴物资匮 乏、人才奇缺，一个从封建殖民地站起来的国家又面临着抗美 刘学清：小提琴教父１４１ 援朝战争的新情况出现。尽管如此国家对文化建设对事业的 副院长黎国荃先生负责检查回课情况及分数。在这种情况下 投入竭尽全力，１９５１年夏，召开了全国第一次文工会议， 作用的文工团需要向专业化方向发展，需要建立剧场艺术”。 的指示精神为广大青年提供了学习专业本领的学习空间 和操作平台。 实验歌剧院交响乐团首席唐敏男二提琴首席李珏、首席 许述惠等２Ｏ余位演奏家们包括首席杨牧云、范胜宽、黄奎弟、 宋文秋、舒风、罗青等新老学员都入特氏门下学琴。毗邻天津 会议提出：“为适应新形势的需要，过去在战争中发挥过重大 二提首席靳延奎副院长赫声赵威后成为乐团首席的 的音乐学院的教授王治隆、周恩清、王振山等新老学生都 经过一 １９５１年，哈尔滨市为了改善特氏的住房条件，同时也 到北京同特氏学琴。特氏教学严格、学生们积极努力，学生们专业上都有不同程度的提高和收获。老 考虑了特氏的国际影响将特氏在面包街（现红专街）１０５号的 段时间的磨合、平房调至经纬街１６２号的欧式楼房内。邓中西到他的新家上 学生们原来已经具备帕格尼尼２４首练习曲的程度了，又经过 课时，他问：“这所新房子好不好？”邓中西当时觉得不如老房 这一次深造是专业技能更加完善由小提琴演奏艺术的理想王 子亲切、熟悉就说：“还是红专街的老房子好”。他说：“不！ 国进入了一个自由王国，演奏技艺更加炉火纯青。原来中级 不！还是现在的房子好！”特氏对这座新房子还是很满意的。 程度的学院也都步入了《顿特小提琴练习曲》高级程度之重， 在此期间，志愿军文工团成员及音乐学院的小提琴 余下的弱势群体在特氏的高压教学之下也都努力追赶。笔者 教师周恩清、乐团二提琴首席王可忠、长影乐团的安弘、 追踪了几位当年的学子，他们深觉获益多多，他们的演奏艺术 毛娣，伊春林业文工团的杨天娟、杨俊平，哈尔滨舞歌剧院的 生命能够延续至今与当年老师严格的训练是密不可分的。 齐万才、宋炎、陈巅、刘朗、苏菊秋等学生也在哈加入了学琴者 ５．回乡 行列。１９５３年３月５ １３苏联统帅斯大林逝世，正在给黄大东 １９５６年７月２６日特拉赫金伯格回到了哈尔滨。此次北 上课的特氏，听到全市鸣笛声，马上竖立低头默哀以示悼念。 京一行历时两年半的教学活动是他在中国从事教学活动的重 ３．南下 要一笔。特氏精通英、法、德、俄等多种语言，但对汉语把握能 １９５３年８月哈尔滨签发特氏去沈阳军区文工团 力一般，学员的年龄参差不齐对作品的理解完成有明显差别， （前进文工团）教学通行证。此后，特氏教学工作的重心开始 所以特氏会发火敲击钢琴发出刺耳的声音，个别演奏员会有 南移。他的学生普尔克拉别克教授了长影乐团小提琴首席张 尴尬的感受。若说他此行有什么得失的话那就是他精心饲养 家瑞、“鲁艺”二团首席谭维友、黑龙江省歌舞团指挥白村。他 的一只宠物犬在北京期间死去了，让他们夫妻很难过。 的学生伊佳・特贝尔在哈尔滨市文工团团长车鸣（长影乐团 当学生们得知老师回到哈尔滨后，大家集合在一起为老 作曲家）的举荐下前往长春电影制片厂乐团任教。历时长达 师接风，点菜时特氏说吃“浇汁鱼”！席间得知特氏夫妇的儿 １Ｏ年，为长影乐团培养了２Ｏ余位小提琴演奏家。他的另一名 子从奥地利来信时夫人介绍说：“是我的儿子（妮娜和托诺夫 学生 亚斯特列姆斯基（尤拉）到大连及沈阳“鲁艺”学院培养 所生）不是他的（特氏）儿子！”学生们笑了，笑声中包含了理 了傅庚辰、“辽歌”首席项振光、首席刘钢、副首席李荫中、李国 解包容与情感的融洽。这与在北京期间讲课时的情绪不好敲 宾、赫声、伊方、张秀婉（石坡）乐团的首席许述惠、舒风， 钢琴的情景简直是判若两人。 芭蕾舞团的副首席胡增成。特氏的两位女学生阿巴扎和 ６．履约 波波娃及前辈托诺夫到了天津音乐学院教授了王振山等 经过短暂休息之后，特拉赫金伯格被东＝ｊ匕音专（沈阳音乐 在校师生。 学院）请去任教，１９５６年８月２４日抵沈。他以７２岁高龄履行 ４．进京 １９５６年７月５ １３至１９５９年９月１ １３签约的三年零两个月的 １９５３年，北京实验歌剧在主持业务工作的副院长 教学合同，月薪６１８元。１９５７年东北音专改为大学后，大学本 李刚、黎国荃等行家的推动下由文化部委派歌剧院田梦 科由特氏本人教授，附属中学由他的学生特贝尔教。这一时 耕先生到哈尔滨联系聘请特拉赫金伯格到北京为乐团和 期的小提琴教学是特拉赫金伯格在中国教学的又一次高峰。 实验歌剧院两家乐队的小提琴专业演奏员进行小提琴专 原沈阳音乐学院管弦系主任王德文教授、副主任关庆武教授、 业训练和讲课事宜进行洽商。为此，哈尔滨市王化 教授邢贵民、民族大学教授金再清、军旅作曲家铁源、演 成特地向罗瑞卿上报了特氏的政治、经济、社会、历 奏家教育家阎泰山、山东艺术学院教授李昕以及１９５６年前后 史情况调查报告，经核查后１９５４年１月４日特拉赫金伯格携 几届的本科与附中的学生均是他们师徒二人的学生。全国许 夫人妮娜抵京。文化部为特氏夫妇安排在北京交道口的一幢 多地方、、、专业音乐团体和音乐院校也都有他的学 四合院居住，当时中国音乐家平均月工资６０～７Ｏ元的５Ｏ年代， 生。 特氏的工资高达８００元。歌剧院为此做了大量的细致的 他在中国３８年中为国家培养了大批小提琴演奏家和教 工作：为每一位学员编订学习卡，由特氏为每一个学员打分， 育家，仅国家最高级别的专业团体——乐团成立４０年之 １４２乐府新声（沈阳音乐学院学报）２０１０年第１期 内更换的六任小提琴首席，其中四任都是他的学生。辽歌、吉 亚夫斯基、贝多芬、柴可夫斯基、格拉祖诺夫及帕格尼尼协奏 歌、黑歌、及哈尔滨歌剧院交响乐团中几代首席小提琴家和演 大利亚乐团工作，１９６３年为乐团出公差乘车不幸遇难，终年 ７９岁。 曲等作品。因奏鸣曲需要钢琴合作伙伴，那就意味着有费用 在客观的角度去分析特氏教学上有什么不足的话那就是 奏家都是他的学生或是他学生的学生。１９６０年特氏离哈赴澳 支出，所以在他的教学上奏鸣曲使用较少。 特氏的作业份量重，演出团体与教学单位有着本质的不同，一 六、演奏风格和教学理念 个是为完成艺术实践而定任务与目标、而另一个是为完成专 辞海日：“一门学问中由于师承不同而形成的派别称之为 业技术与理论而递进，两者有相同点也有更大矛盾的地方，所 学派”。据歌剧舞剧院指挥家王恩佛先生在２０００年回忆 以出现了弱势群体学生不能完成作业量而影响正常回课的情 说：“５０年代特拉赫金伯格曾在音乐学院（原址在天津） 况，不过这件事本身也是音乐教育的一大特点，不是谁都能顺 举办过小提琴独奏专场音乐会，印象非常深刻——典型的俄 罗斯小提琴学派”。 奥尔大师在长达半个世纪的演奏与教学把俄罗斯民族艺 术的传统与世界小提琴演奏艺术优秀成果有机地完美结合起 来自主创新了俄罗斯小提琴艺术学派。特拉赫金伯格师承奥 尔的技艺也承袭了奥尔的教学理念：左手持琴较高、面部对着 指板、右肘高抬、深握弓依靠肩肘重心力量下移将右侧弓子力 量放大声音放出凝重洪亮具有听觉震撼和冲击力的音响。左 手揉弦、颤指以臂带腕形成浓郁辉煌的音色，健壮的体魄浓烈 的斯拉夫语言与西欧音乐和语言形成对比，这就是俄罗斯小 提琴艺术的主要表现手段之一、二。 特拉赫金伯格讲课时经常以钢琴上的十二平均律为标准 检查回课，学生的音准及出现的问题，甚至他会用钢琴示范学 生在提琴上所演奏的旋律分解和弦的功能走向及复杂的炫技 片段。他当年有一次为哈尔滨歌剧院交响乐团首席胡中之检 课时强调：“演奏音阶特别是双音音阶要按调性音准听。”用现 在的理论方法而言则是在音阶中确立主音在音与音之间的位 置，然后在排列主音与其他音之间的关系，这样音阶音准的保 险系数才大。特氏虽简单的一句话，但那是科学训练，专业 化、正规化院校学习的智慧总结。 特氏在教学中离不开钢琴，可弦乐演奏往往要过多的使 用纯律，又称情感律，纯律与十二平均律的音分有微差，平均 律大全音为２００音分，半音为１００音分。纯律全音为２０４音 分，半音为１ １２音分，普遍大于十二平均律。特别是半音差别 更大，若两个半音相加就比十二平均律多出２２个音分，人的 听觉大于２Ｏ音分就有音不准的感受了，所以往往纯律情感律 多多少音分没有尺度，他最终要回归至钢琴为标准的平均律 才对。所以特氏每每讲课要以钢琴为校正音准是科学性和前 瞻性的表现。 特氏教学与当今所使用的教材没有本质上的差别，但由 于历史局限性也有他自己的系统、习惯及方法。在音阶训练 中习惯使用《赫利美利音阶》，采用不同弓法由慢逐渐加快的 训练方法，提高学生的应变能力，练习曲教程顺序大致相同， 不同之处是他习惯用小品训练学生的乐感、修养、音色，而往 往是使用三个小品之后在开始给学生一首协奏曲，诸如维尼 利的踏入音乐演奏之门的，这里也完全符合优胜劣汰的自然 法则。 特拉赫金伯格离哈的时候，哈尔滨歌舞剧院（现哈尔滨歌 剧院交响乐团）的小提琴声部几乎全是他的中国学生们在演 奏。１９６１年首届哈尔滨之夏音乐会上，他的弟子们奏响了贝 多芬《第五命运交响曲》告知世人中国音乐家已经走向成熟并 跻身于中国三大音乐盛会——上海之春、哈尔滨之夏音乐会、 羊城音乐花会之中。他已经把热爱音乐、热爱小提琴艺术的 中国学子送上了多元文化的康庄大道。 注释： ［１】陈纪滢 松花江畔百年传 １９９０年商务印书馆。 【２】见侨民档案。 ［３］见 哈尔滨西洋音乐史 刘欣欣、刘学清２０００年人民音 乐出版社。 ［４］采访歌剧院小提琴演奏家靳延奎先生得此信息。 【５】中英管弦乐队指挥所罗门・巴德回忆录《我对音 乐的热爱 以往定居者协会１９７７．８～９月印刷。 【６］赵喜罡译刊切利纳乐器店《哈尔滨丈史资料》第１９期。 ［７］２００５年采访特拉赫金伯格的学生郭成陆得此信息。 【８】见 哈尔滨西洋音乐史》刘欣欣、刘学清２０００年人民音 乐出版社。 ［９］２００５年采访文化部艺术局李刚得此信息。 （编辑白丽荣）
